QUIER moviliza la nueva temporada con “Híbrida”.

Quizás una de las presentaciones que más me costó describir. Tantas cosas me pasaron ese día, que quedé perpleja con todo lo que me generaron Silvia y Noelí, fundadores y artífices de QUIER y por supuesto de Híbrida su nueva colección.

Lo que primero le pregunté a Silvia, después de la exposición que habían hecho sobre las fotografías y la hibridación perfecta de la nueva colección, era porqué presentaban una colección de invierno, la esencia y lo que estaba pasando ahí no condecía con lo que son prendas “de temporada”…y me respondió, que era simplemente una cuestión de estaciones y que tenía que ver con el clima y el uso de géneros y morfología más o menos abrigados; pero que la esencia acompaña a través de todas las colecciones. Y es así, puedo afirmarlo sin miedo a equivocarme.

Sus modelos tan dispares en su físico, parecían unirse en las fotografías como si el paso de los años no hubiese afectado a una y como si la corta edad de la otra, la sorprendiera madura y erguida. Una serie de eventos afortunados, unió creatividades, sentimientos y por supuesto, personas para lograr que Híbrida fuera el proceso de una búsqueda y de investigaciones sistemáticas sobre géneros, texturas y combinaciones.
Lo que más destaca a esta colección, es el corrimiento deliberado del concepto de moda tal y como lo maneja mayoritariamente la sociedad, impuesta por la necesidad de juventud y belleza eterna bajo cánones imposibles de alcanzar. La belleza como concepto va más allá de estereotipos estéticos impuestos y eso es contra lo que QUIER se revela. En sus fotografías, dos mujeres de diferentes edades vistiendo las mismas prendas, interpretándolas de manera diferente, sumándoles su esencia y su presencia a las mismas.

Foto Campaña QUIER

Otra de las cosas a destacar de esta presentación, fue su evento, con una particularidad que me dejó sorprendida ya que hace tiempo estoy un poco agotada de presentaciones de colecciones todas iguales. En esta oportunidad, se recreó el set de fotografía utilizado en la producción para que todos los que quisieran vivieran la experiencia QUIER de sentarse frente a otro, para unir miradas y ser retratados por un fotógrafo; que sabía captar los sentimientos del momento y llevarlos a una imagen.
El museo Castagnino, fue el sitio perfecto para coroporizar todo esto, donde además las prendas estaban exhibidas de manera estática para que podamos verlas, tocarlas y apreciarlas en su máxima expresión por el tiempo que necesitemos. Poder ponernos en contacto con todo lo que el esfuerzo de dos diseñadoras implica.

Esta colección, tuvieron el honor de presentarla en la semana de la moda de Londres, junto a otros diseñadores argentinos. QUIER fue uno de los tres perfiles más interesantes y más visitados en la muestra.
De todo lo que me ha tocado ver hasta ahora, en estos dos años que llevo relevando diseño y diseñadores rosarinos, QUIER presenta una de las propuestas más interesantes; en términos de confección, genéros y morfología así como también en sus inspiraciones gráficas y puestas en escena.